Diana, Peggy Sue, Maggie May, Donna, Suzanne, Sharona... mujeres reales de vidas anónimas, protagonistas y habitantes de las canciones que conforman la historia de la moderna música popular. Historias familiares para los fans del Pop y el Rock, nada nuevo, muchos recordarán que "Suite: Judy blue eyes" está dedicada a Judy Collins, (un último esfuerzo de Stephen Stills para recuperar su amor perdido), al igual que "Chelsea Hotel No.2" de Leonard Cohen habla de Janis Joplin, o que "Woman" de John Lennon es una oda a su musa y esposa Yoko Ono... Al fin y al cabo el amor, en todas sus variantes, pasión, pérdida, añoranza, desprecio... es el principal motivo inspirador del arte?, no es de extrañar que miles de temas estén dedicados a relaciones reales, a personas que, en mayor o menor medida, ayudaron a formar el talento creativo de compositores e intérpretes. Pero no debemos desviarnos del tema, en esta ocasión buscamos canciones con nombres de mujer en su título, para luego desgranar su historia (si la hay), y las razones por las que alguien quiso inmortalizarlas es una partitura... por que si un músico hace un homenaje de tal calibre, al menos se merece que intentemos recordar por que lo quiso hacer...
Escrita por escrita por Allan Clarke, Graham Nash, y Tony Hicks, "Carrie Anne" fue el gran exito de 1967 de una de mis bandas británicas de cabecera, the Hollies, quienes tras el bombazo de "Bus Stop" (1966), andaban inmersos en cambios internos y en reinventar su identidad sonora, una etapa de creatividad que los llevaría a su mejor momento profesional, equiparando su evolución y popularidad a la de Beatles, Kinks o Stones. El tema, un sencillo e hipnótico tema pop, con influencias hindúes y ritmo caribeño está dedicada a Carrie Anne, una enigmática chica que tiene embobado a todo el mundo, en especial al protagonista del tema. Pero en 1995, Graham Nash hace una sorprendente declaración para el documental "The History of Rock'n'Roll", desvelando que en escribió el tema para la gra musa de pop británico de los 60, y pareja por aquel entonces de Mick Jagger, Marianne Faithfull. Lo cierto es que el tema se titulaba originalmente "Marianne", pero Nash, de naturaleza tímido, se avergonzaba de destapar tan abiertamente sus sentimientos y decidió "enmascarar" su amor sustituyendo el título por un nombre sonoramente similar. A pesar de que Nash y la chica entablaron una buena amistad, fue con el cantante Allan Clarke con quien tuvo una intensa relación sentimental. Debía ser una mujer impactante la Faithfull, ya que a lo largo de su vida, y sus relaciones sentimentales con artistas de todo tipo, ha inspirado, o es influencia fundamental, de grandes temas como "Simpathy For The Devil" ó "Wild Horses", por ejemplo. Marianne Faithfull, una musa bella y sensual que pronto traeremos a nuestro blog con mas detenimiento...
Neil Sedaka es toda una institución en los USA, pieza fundamental del talento creativo del pop de los 50 y 60, con el legendario Brill Building como centro de operaciones. Compositor prolífico, con mas de 500 temas acreditados, pianista compositor, cantante y artífice de muchos de los grandes hits de la época dorada del pop-rock estadounidense ("Stupid Cupid","One Way Ticket","Calendar Girl.",""Breaking Up Is Hard To Do", "Love Will Keep Us Together "...). Su trayectoria profesional es larga y llega hasta nuestros días, comenzó muy joven, mientras estudia en la Abraham Lincoln High School ya forma su primera banda de rock vocal, The Linc-Tones, junto a su amiga Carol Klein, a él le gusta la chica, pero nunca pasan de amigos y confidentes. Tras graduarse, Sedaka, forma The Tokens, pero abandona rápidamente para irse a componer junto a su amigo, el poeta y letrista Howard Greenfield, juntos consiguen rápidamente el reconocimiento de los productores discográficos, quienes desean hits para sus estrellas. Consolidados en el Brill Building de New York, allí coinciden con otra exitosa pareja de compositores, Carole King y Gerry Goffin, y...oh casualidades del destino, la King era su amor juvenil Carol Klein. Ella ya estaba comprometida a Gerry, y nunca tuvo una relación con Neil, sin embargo eso no fue impedimento para que el simpático y dicharachero de Sedaka le dedicara uno de los temas pop mas importantes de la década de los 60, "Oh Carol!", a la chica le hizo gracia, y años después le devolvería el alago con otra composición, "Oh Neil!" que, por supuesto, no tuvo ni mucho menos la repercusión del famoso y pegadizo himno al amor juvenil "Oh Carol!"...
De chaval creía que si eras de los Beatles no podías ser de los Stones, yo me había decantado por los cuatro de Liverpool, y por esa chiquillada durante un tiempo me perdí el poder disfrutar de una de las bandas de Rock más impresionantes de todos los tiempos. Cuando quise enmendar el error me dí cuenta que iba muy por detrás de otros aficionados y, a pesar de empezar aplicadamente a escucharles casi cronológicamente, nunca llegué a conectar del todo (tal vez sí sea mas de los Beatles). Pero lo cierto es que me encantan los Rolling, muy al igual que con los Fab-four, disfruto muchísimo más de sus primeros trabajos de a mediados de los 60 que con el resto de su extensa discografía. En los 70 les pierdo un poco la pista, sin embargo algunos de sus temas me seguían impactando, es el caso de esta preciosa e intensa balada con nombre de mujer grabada a finales del 72 para el undécimo álbum de "Sus Satánicas Majestades", "Goats Head Soup" (1973), os hablo, por supuesto, de "Angie". Durante muchos años se ha mantenido la tesis de que esta preciosa balada acústica (acreditada al dúo Jagger/Richards), en la que la desgarrada voz de Jagger, junto a el piano de Nicky Hopkins, recrean a la perfección el desamor y la dolorosa melancolía, estaba dedicada a Angela Barnett, modelo de moda, groupie, y esposa del camaleónico David Bowie (quien, en 1970, ya le había dedicado "The Prettiest Star"), aunque este rumor se ha desmentido constantemente, incluso la propia Angela declaró que aquello era imposible ya que poco antes "había cogido in fraganti y en pelota a su célebre marido y a Jagger en la cama", literalmente. Lo cierto es que el principal creador de "Angie" fue Keith Richards, quien había creado los acordes y el título un año antes de su grabación, (al igual que Lennon/McCartney se les solía atribuir por igual la autoría de los temas de la banda), y muy posiblemente sea un tema dedicado a su hija de dos años Angela (algo que el propio Richards ha confirmado recientemente) fruto de su relación con la actriz y modelo Anita Pallenberg, quien le introdujo en el mudo de los fulares, blusas, chaquetas, joyas, y de paso en las drogas duras... ale, misterio resuelto, fácil ¿no?, pero ya podía haberlo dicho antes!
